Владислав Ефимов

Художник, куратор, фотограф. Руководитель мастерской «Проектная фотография» в Московской школе фотографии и мультимедиа имени Родченко. Преподаватель Высшей Школы Экономики. Лауреат премии «Инновация» в области современного искусства, дважды лауреат архитектурной премии «Золотое сечение». Работы Владислава Ефимова находятся в собраниях: Государственного Русского Музея (С. Петербург), Центра Помпиду (Париж), Московского музея современного искусства (Москва), Государственного Центра Современного Искусства (Москва), n.b.k. (Берлин), Музея Москвы.

ИЗБРАННЫЕ ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ

2024 Идеальные формы и живая реальность (групповая), HSE ART GALLERY, Москва
2024 Вокруг леса, Центр современного искусства №9,Москва
2023 Вокруг леса, Masters Digital Gallery, г. Санкт-Петербург
2022 Вокруг леса, Новосибирский государственный художественный музей, Новосибирск
2022 Высокая кнопка. PENNLAB Gallery, Москва
2020 Без крови. Екатеринбургская биеннале современного искусства, Екатеринбург
2019 Эпюры. В рамках выставки «Самая лучшая осень». Музей Сидура, Москва
2017 И половинки достаточно. Музей Сидура, Москва
2017 Детали Москвы. Музей Москвы, Москва
2015 Живой уголок. Арсенал, Государственный центр современного искусства, Нижний Новгород
2014 Предел прочности. Галерея Ravenscourt Galleries, Лондон
2014 Поступательное движение. Электромузей, Москва
2014 Коммунальный авангард. Московский мультимедиа арт музей
2010 Машина порядка. Open Gallery, Москва
2009 Пугающаяся коллекция. Stella Art Foundanion, Москва
2008 Новый Ленинград. ГЦСИ, Москва
2008 Для радио. Музей-квартира Кирова, сПБ
2008 Для радио. Галерея Ravenscourt Galleries, Москва
2008 Детали Москвы. Галерея Ravenscourt Galleries, Москва
2008 Где вещи. Галерея Победа, Москва
2007 Для радио. Галерея Электробутик. Арт- стрелка, Москва
2006 Препараты и пособия (Совместно с С. Денисовым). Арсенал, Государственный центр современного искусства, Нижний Новгород
2005 КоМутация (Совместно с А. Чернышевым). Параллельная программа 1 Московской биеннале современного искусства. XL Галерея, Москва
2005 Занимательная физика (Совместно с С. Денисовым). В рамках 5-го фестиваля «Современное искусство в традиционном музее», PRO ARTE. Музей Блокады, Санкт-Петербург
2004 Эхо эфира (Совместно с А. Чернышевым). В рамках 4-го фестиваля «Современное искусство в традиционном музее», PRO ARTE. Центральный музей связи имени Попова, Санкт-Петербург
2004 Пузыри (Совместно с А. Чернышевым). XL Галерея, Москва
2004 Screening of videoworks/Скрининг видеоработ (Совместно с А. Чернышевым). ICA, Лондон
2004 Препараты и пособия (Совместно с С. Денисовым). Мансарда Государственного центра современного искусства, Москва
2002 Нирвана (Совместно с А. Чернышевым). Галерея «Улица О.Г.И.», Москва
2002 Без названия. Фотовыставка. Галерея «Улица О.Г.И.», Москва
2002 Projekt fur ein A. Schwarzenegger as Terminator Denkmal T-800/Проект памятника АрнольдуШварценеггеру в роли Терминатора Т-800 (Совместно с А.Чернышевым). Forum Stadtpark, Грац
2002 I’ll Be Back (Совместно с А. Чернышевым). XL Галерея, Москва
2001 По ленинским местам. В рамках проекта Юрия Аввакумова «24». Московский Дом Фотографии, Москва
2001 Генетическая гимнастика 2 (Совместно с А. Чернышевым). В рамках 2-го фестиваля Современное искусство в традиционном музее, PRO ARTE. Музей- квартира академика Павлова, Санкт-Петербург
2000 Генетическая гимнастика (Совместно с А. Чернышевым). Культурный центр «ДОМ», Москва
1999 Музыка из реторт. Визуальный музыкальный перформанс. В рамках ежегодного фестиваля цифровой музыки
1999 Музыка из реторт. Визуальный музыкальный перформанс. (Совместно с А. Чернышевым и A.Борисовым). В рамках музыкального фестиваля «Ихтиология». Клуб «ДОМ», Москва
1999 Воскресшие вещи (Совместно с Н. Котел). Галерея «Ротонда», Москва
1999 «Electric Future» (Совместно с А. Чернышевым и группой «F.R.U.I.T.S.»). Центральный дом художника, Москва
1998 Сияющие протезы (Совместно с А. Чернышевым) TV Галерея, Москва
1997 Оригиналы. Галерея РОСИЗО, Москва
1997 Opus Magnum (Совместно с А. Чернышевым). Арт Москва, TV Галерея, Москва
1997 12 месяцев. Галерея XL, Москва
1996 Птицы. Галерея 21, Санкт-Петербург
1996 Механика. Galerie TRAPEZ, Берлин
1996 Гальвани (Совместно с А. Чернышевым). TV Галерея, Москва
1995 Dis (krete). Moving Pictures, или Китайское кино Галерея 1.0, Москва
1995 Дыхание. TV Галерея, Москва
1995 Высокое. Галерея «Студия 20», Москва
1994 Таблицы. TV Галерея, Москва
1994 Без названия. Центр современного искусства, Галерея «СТудия 20», Москва
1993 Мертвая природа. Галерея «Аркадия», Новое пространство, Одесса
1991 Без названия. Центр современного искусства, Галерея «Школа», Москва

Проект посвящен простому счастью и нехитрой радости, которые сразу возникают при подъеме на пятый этаж. Жизнь на верхних этажах домов в рабочих районах уютна. Даже слабый осилит подъем на последний этаж, воздух еще не разрежен и плотен, течение времени и сила тяжести уже интересно отличаются от обыденных. Небо становится  чуть ближе и жизнь немного возвышеннее.

Проект «Без крови» вдохновлен идеями Александра Богданова, пионера теорий о крови как объединяющем элементе, и его работами по переливанию крови. Иронично, что Богданов погиб от собственных экспериментов с кровью, напоминая современный спорный проект «Амброзия» Питера Тиля, предполагающий переливание плазмы молодых людей старикам в поисках омоложения, вдохновленный мифом о амброзии – напитке богов. Проект Ефимова исследует отсутствие крови в биологических музеях, рассматривая ее как основу жизни, и предлагает измерить ее невидимые следы в музейных экспонатах для создания «всеобщего банка жизни». 

Проект «Вокруг леса» посвящен наблюдению за поверхностью и структурой леса. Поверхность говорит о величии, детали — о течении жизни. Движение через лес позволяет отделить зоны неразличимости от мест, где пристальное наблюдение приносит ясность. Многие части остаются незамеченными; память стирается, превращаясь в простую зеленую линию — направление движения прогуливающегося субъекта.

Каждый задумывается о своем жизненном пути, размышляет о прошлом. Прошлое с возрастом становится каким-то туманным, связи между достижениями и ведущими к ним дорожкам не очевидными. Четкое понимание деталей собственного развития, этакий детерминистский подход к творческой биографии кажется уже лишним. Механизм, основанный на вере в прогресс, работает лишь в ситуации бодрости, молодости, настроенности на успех.

Серия «Элементы» или четыре стихии была создана в 1994 году. Автор вдохновлялся старинными книжками и размышлял о четырех состояниях вещества: земля, огонь, вода, воздух. Он также рассматривал четыре возраста человека, биологических царства и природных сезонов. К этим элементам можно добавить пятый — эфир, невидимую субстанцию, соединяющую все картинки романтически.

Проект «Тайна живого вещества» исследует концепцию жизни и ее трансформацию под влиянием идеологии и науки. Он обращается к советскому периоду, когда биологические учения о передаче признаков получили идеологическую поддержку в стремлении к счастью и совершенствованию человека. Автор использует метафору дирижабля для распространения новых идей, создавая инсталляцию, объединяющую биологию и системы передачи информации для движения в будущее.

Фильм Жака Тати «Play Time» комедийно описывает архитектурный перелом в Париже 60-х годов. Герой-одиночка наблюдает за новой архитектурой из стекла и алюминия, испытывая недоумение перед ее прозрачностью, которая делает старый город невидимым. Этот процесс модернизации наносит травму горожанам, меняя их среду с бешеной скоростью под влиянием рыночных отношений.