Обертон 2025

ПЕРВЫЙ ВЫПУСК ЯРМАРКИ ГРАФИКИ ОБЕРТОН by Cosmoscow

3- 7  декабря 2025 года
ТОН-ЦЕНТР
КОМСОМОЛЬСКАЯ ПЛОЩАДЬ, 3/30С1

Авторы: Владислав Ефимов, Кристина Сырчикова, Елена Аносова, Янина Болдырева

Владислав Ефимов — Художник, куратор, фотограф. Руководитель мастерской «Проектная фотография» в Московской школе фотографии и мультимедиа имени Родченко. Преподаватель Высшей Школы Экономики. Лауреат премии «Инновация» в области современного искусства, дважды лауреат архитектурной премии «Золотое сечение». Работы Владислава Ефимова находятся в собраниях: Государственного Русского Музея (С. Петербург), Центра Помпиду (Париж), Московского музея современного искусства (Москва), Государственного Центра Современного Искусства (Москва), n.b.k. (Берлин), Музея Москвы.

Проект «Без крови» вдохновлен идеями Александра Богданова, пионера теорий о крови как объединяющем элементе, и его работами по переливанию крови. Иронично, что Богданов погиб от собственных экспериментов с кровью, напоминая современный спорный проект «Амброзия» Питера Тиля, предполагающий переливание плазмы молодых людей старикам в поисках омоложения, вдохновленный мифом о амброзии – напитке богов. Проект Ефимова исследует отсутствие крови в биологических музеях, рассматривая ее как основу жизни, и предлагает измерить ее невидимые следы в музейных экспонатах для создания «всеобщего банка жизни». 

Каждый задумывается о своем жизненном пути, размышляет о прошлом. Прошлое с возрастом становится каким-то туманным, связи между достижениями и ведущими к ним дорожкам не очевидными. Четкое понимание деталей собственного развития, этакий детерминистский подход к творческой биографии кажется уже лишним. Механизм, основанный на вере в прогресс, работает лишь в ситуации бодрости, молодости, настроенности на успех.

Кристина Сырчикова(1992, Россия) — художник, куратор,  работающий с фотографией. Руководитель «Школы проектной фотографии».  Член Союза фотохудожников России. Дважды лауреат конкурса «Молодые фотографы России». Многократный золотой медалист Молодёжных Дельфийских игр России. Была отмечена такими конкурсами, как The Month of Photography Festival (Словакия), Marilyn Stafford FotoReportage Award 2018 (Великобритания), Kolga Tbilisi Photo Award (Грузия), New Talents (Сербия). Работы Кристины хранятся в Музее современного искусства Garage (Москва), Tate (Великобритания), Beinecke Rare Book & Manuscript Library (США), Photo Elysée (Швейцария), Hasselblad Foundation (Швеция), Phoenix Art Museum (США) и Maison Européenne de la Photographie (Франция). В своих работах затрагивает темы повседневности и персональных нарративов жителей постсоветского пространства. Живёт и работает в Самаре.

Разговор о «памяти» и «забвении» в связи с разными фотографическими практиками давно стал привычен, однако соотношение фотографии и памяти не самоочевидно и каждый раз требует пояснения. Часто обращение к семейному архиву подразумевает прежде всего интерес к изображенному и тем историям, которые существуют вокруг, превращая фотографии в рассказы. В тени историй остаются их носители — хрупкая материя бумаги, пленки, стекла и тонкого эмульсионного слоя, стирающегося со временем.

Янина Болдырева родилась в 1986 году в Новосибирске, Россия. Основные направления ее деятельности — проектная фотография, в том числе фото-книги, станковая графика, мурализм(стрит-арт), инсталляция. По образованию -художник монументального искусства. 
В своей художественной практике Янина часто обращается к трудной истории Сибирского региона, её интересуют конфликты внутри личности и внутри общества, техники работы с коллективной травмой, пограничные переходные состояния, неосвоенные территории на карте человеческих представлений о себе, лакуны памяти. Как и многие художники, Янина работает с личными темами или теми, в которых может найти параллели с собственным опытом.
В 2024г проект “Долевая нить” получил премию Skan для сибирских художников как произведение года. Янина-постоянная  участница международных фото- и арт- фестивалей (Off_festival, Encontros de imagen, Riga Photomonth festival) и т.д, её фотопроекты показывали в Сибири, Санкт-Петербурге, Москве, Европе, Америке. обладательница стипендии Гёте института-2022, финалистка конкурса Gomma grant, London, UK, обладательница первого места в конкурсе 2021 MoS PhotoPrize (Мастера Сибири).

Проект Янины Болдыревой «Долевая нить», посвящен переосмыслению коллективной и семейной истории, связанной с депортацией граждан Советской Молдавии в Сибирь в июне 1941г. Янина следует маршруту своих предков в обратную сторону из Сибири в Молдову, стремясь соединить разрозненные фрагменты различных исторических событий. Проект «Долевая нить», визуально закрепляет пройденный автором путь. Художница в прямом и символическом смысле сшивает фотографии, обрезки тканей, элементы подлинности (семейные документы) с визуальными протезами — художественными реконструкциями, воплощающими утрату и стремящимися заполнить зияния памяти, таким образом инициируя процесс прощения и примирения, как внутри семьи так и в общественном массовом сознании. 

Художница, куратор, преподавательница, фотограф. Стипендиат музея «Гараж», фонда Аарона Сискинда, призер World Press Photo и обладатель ряда других международных наград. Выставки с проектами Елены были показаны во многих странах мирах, изображения — опубликованы в ряде изданий, таких как National Geographic, Stern, Marie Claire, Guardian, New Yorker, Whashington Post и др. В 2021 Аносова заняла позицию мастера основной программы школы им. Родченко и стала сооснователем и куратором арт-резиденции современного искусства на Байкале — «Дело о клубнике».

Развивая проект «Атлас первого снега» с 2015 года — когда в руках художницы впервые оказался архив семейных фотографий, — Елена Аносова последовательно собирает и фиксирует историю своих родственников: потомков эвенков, тунгусов, хамниган, русских колонистов и советских геологов, живущих в условиях изоляции в бассейне Нижней Тунгуски. Труднодоступность и экстремальные температурные условия поддерживали изоляцию этого сообщества около 300 лет и привели к формированию уникального микромира — со своими бытовыми ритуалами, отношением к живой и не живой природе. Вплоть до начала 2010-х годов, когда не было доступа к спутниковым снимкам, мобильной связи и стабильным электросетям, следы глобальных изменений климата и локальной промышленной экспансии обнаруживали себя лишь в событиях, нарушающих привычный уклад жизни: усилении ветров и пожаров, изменении солености речной воды или исчезновении промысловых рыб — и потому приобретали мифологическое измерение. Так, в местный фольклор вошло не только падение Тунгусского метеорита в 1908 году, но и заселение Крайнего Севера баргузинским соболем в 1950 – 1960-х годах, а также начало строительства Ангарского каскада ГЭС, продолжающееся до настоящего времени.