КУНШТЮК
Оля Пегова
12/03/2025 — 15/04/2025
ЦСИ Винзавод, 4-й Сыромятнический пер., д.1/8с21 подъезд С8, PENNLAB
Куратор — Анастасия Цайдер
Оля Пегова — художница, последовательно работающая с темами культурной и исторической памяти, трансформаций и подмен в современном российском социальном ландшафте. Так, в серии «Свидетели» она работает с темой политических репрессий, а в проекте «Still Life» обращается к теме памяти через натюрморты из искусственных цветов Донского крематория.
«Кунштюк» (нем. Kunststück — ловкий прием, фокус, проделка, обман), один из первых ее проектов, обнажает подмену понятий и искажение реальности в городском пространстве. Выставка, включающая работы, созданные с 2018 года по весну 2025 года в различных городах России, представляет собой как типологию архитектурных подмен, так и возможность рассматривать их в контексте культуры постправды.
В последние десятилетия фальшфасады, скрывающие строительные работы и аварийное состояние зданий, стали привычной частью повседневного городского пейзажа. Изображение архитектуры, обретая объем и место в пространстве, само стало полноправной архитектурной формой.
Подробнее о выставке
В эпоху постправды, когда информация то и дело подвергается манипуляции и искажению, фальшфасады становятся символом сокрытия и обмана не только в архитектуре, но и в более широких социальных и культурных контекстах. Они заставляют задумываться о том, как навязывается нам городская идентичность, какую реальность выбираем видеть мы сами и как готовы реагировать на нее.
Зазор между идеальным и скрываемой за ним неизвестностью, наполняет фотографии тревогой, несмотря на их визуальную точность. Подобно безымянным художникам, создающим обобщенные образы зданий на фальшфасадах, автор редактирует изображения, приближая городской пейзаж к идеальному образу архитектурного макета, невозможному в реальности. И этим подчеркивает искусственную природу занавесов из баннерной ткани. Так, выявляя бутафорский характер «заплаток» в ландшафте города, Оля Пегова привлекает внимание к искажению городской идентичности, истории и восприятия пространства.
В рамках выставки представлена и совместная работа Оли Пеговой с Кириллом Лебедевым (Кто), который как уличный художник также обращал внимание на фальшфасады, вступая с ними в прямое взаимодействие и создавая в них «прорези для глаз», обнажающие симуляцию идеального. Анастасия Цайдер, куратор
Новейшая история строительных ограждений
Новейшая история строительных ограждений в Москве началась где-то в районе 2012 года. Тогда город перекопала программа «Моя улица». Будущие т.н. «общественные пространства» огородили заборами в бело-зелёную полоску. Полосатый паттерн нарисовали дизайнерки Стрелка КБ — прогрессивного консалтинга, который в 2012 году активно сотрудничал с мэрией и вместе с одноимённым институтом продвигал повестку т.н. «общественных пространств».
Следующая оградительная инновация произошла с Москвой на рубеже 2018 года. Тогда в мэрии придумали, что во время проведения строительных или реставрационных работ на памятниках архитектуры последние следует огораживать фальш-фасадами с изображением этих же самых памятников. В свою очередь, фотограф Оля Пегова придумала снимать эти фальш-фасады и назвала получившуюся серию «Кунштюк». Лучше не скажешь.
С первых опубликованных снимков было понятно, что серия — большая удача. Снимки Пеговой излучают радиацию. Мы видим здания, выдернутые из повседневности, завернутые в баннеры-двойники. Сюрреализм прорастает из повседневности, эстетика Дэвида Линча находит себя на московском материале. Впрочем, как и с сюрреализмом Линча, не до конца понятно, что всё это значит.
Точно понятно, что снимки серии «Кунштюк» — это архитектурная фотография. Точнее, это снимки фальш-фасадов, сделанные по правилам архитектурной фотографии: в кадре нет людей, пространство залито ровным светом, вертикали вытянуты, как по линейке.
Пегова снимает фальш-фасады ответственно и без иронии. В каком-то смысле она движется навстречу муниципальной выдумке. Чиновники придумали вложиться в забор (графика, напечатанная на баннерах, трудоёмкая вещь), фотограф подыгрывает и снимает результат трудов со всей серьёзностью.
О серии можно думать и как об изображении идеального бутафорского города. Реальность вынесена за скобки, кругом пустота, безвременье и порядок. Оля ретуширует снимки, чтобы дополнительно вычистить изображения, наводит порядок уже фотографическими средствами.
Изображения идеального города как жанр — изобретение Ренессанса. Художники придумали изображать город как пространство тотального дизайна. Красивые здания упорядоченно расставлены в хорошо организованных общественных пространствах. Всё стоит по плану. Надо думать, такое видение шокировало современников во времена, когда по плану было организовано мало что или почти ничего.
В наше время идею идеального города принято ругать. Проекты «идеальных» городов были реализованы во множестве. Вообразите, например, Беляево — по-своему успешный градостроительный проект, но точно не идеальный. Оля Пегова никого не ругает. Она реконструирует проект города фальш-фасадов, вычищает «шум» и показывает, что получилось. В натуре идеальный город в его муниципальном изводе выглядит точно как на её снимках.
В исследовании «Культура-2» Владимир Паперный предложил, что отечественная архитектура работает циклически: авангард сменяется реакцией и наоборот. Формулу Паперного можно переложить на новейшую историю строительных ограждений. Она началась с авангардного (абстрактного, яркого, демократичного) забора Стрелки, а затем обернулась реакционным (фигуративным, обращённым в прошлое, дорогим) фальш-фасадом конца 2010-х. Проект «Кунштюк» — это реконструированный мир культуры строительных ограждений 2. Константин Бударин
Оля Пегова — художница, последовательно работающая с темами культурной и исторической памяти, трансформаций и подмен в современном российском социальном ландшафте. Так, в серии «Свидетели» она работает с темой политических репрессий, а в проекте «Still Life» обращается к теме памяти через натюрморты из искусственных цветов Донского крематория.
«Кунштюк» (нем. Kunststück — ловкий прием, фокус, проделка, обман), один из первых ее проектов, обнажает подмену понятий и искажение реальности в городском пространстве. Выставка, включающая работы, созданные с 2018 года по весну 2025 года в различных городах России, представляет собой как типологию архитектурных подмен, так и возможность рассматривать их в контексте культуры постправды. В последние десятилетия фальшфасады, скрывающие строительные работы и аварийное состояние зданий, стали привычной частью повседневного городского пейзажа. Изображение архитектуры, обретая объем и место в пространстве, само стало полноправной архитектурной формой.
Что скрывается за напечатанным фасадом — остается неизвестным. Там может оказаться памятник архитектуры, ожидающий реставрации. Спрятанный от публичного взгляда дом в аварийном состоянии. Или просто пустота. Фальшфасад анонимен, антиисторичен, его связь с оригиналом формальна, а изображение всегда представляет собой упрощенный и искаженный образ. Таким образом фальшфасад становится знаком, скрывающим и одновременно указывающим, что оригинала нет. «Безликая среда убеждает людей в том, что там, снаружи, не происходит ничего пугающего или требующего от них больших усилий. Нейтральность выстраивается для оправдания отстранения», — отмечает социолог Ричард Сеннет.
В эпоху постправды, когда информация то и дело подвергается манипуляции и искажению, фальшфасады становятся символом сокрытия и обмана не только в архитектуре, но и в более широких социальных и культурных контекстах. Они заставляют задумываться о том, как навязывается нам городская идентичность, какую реальность выбираем видеть мы сами и как готовы реагировать на нее.
Зазор между идеальным и скрываемой за ним неизвестностью, наполняет фотографии тревогой, несмотря на их визуальную точность. Подобно безымянным художникам, создающим обобщенные образы зданий на фальшфасадах, автор редактирует изображения, приближая городской пейзаж к идеальному образу архитектурного макета, невозможному в реальности. И этим подчеркивает искусственную природу занавесов из баннерной ткани. Так, выявляя бутафорский характер «заплаток» в ландшафте города, Оля Пегова привлекает внимание к искажению городской идентичности, истории и восприятия пространства.
В рамках выставки представлена и совместная работа Оли Пеговой с Кириллом Лебедевым (Кто), который как уличный художник также обращал внимание на фальшфасады, вступая с ними в прямое взаимодействие и создавая в них «прорези для глаз», обнажающие симуляцию идеального. Анастасия Цайдер, куратор
Новейшая история строительных ограждений
Новейшая история строительных ограждений в Москве началась где-то в районе 2012 года. Тогда город перекопала программа «Моя улица». Будущие т.н. «общественные пространства» огородили заборами в бело-зелёную полоску. Полосатый паттерн нарисовали дизайнерки Стрелка КБ — прогрессивного консалтинга, который в 2012 году активно сотрудничал с мэрией и вместе с одноимённым институтом продвигал повестку т.н. «общественных пространств».
Следующая оградительная инновация произошла с Москвой на рубеже 2018 года. Тогда в мэрии придумали, что во время проведения строительных или реставрационных работ на памятниках архитектуры последние следует огораживать фальш-фасадами с изображением этих же самых памятников. В свою очередь, фотограф Оля Пегова придумала снимать эти фальш-фасады и назвала получившуюся серию «Кунштюк». Лучше не скажешь.
С первых опубликованных снимков было понятно, что серия — большая удача. Снимки Пеговой излучают радиацию. Мы видим здания, выдернутые из повседневности, завернутые в баннеры-двойники. Сюрреализм прорастает из повседневности, эстетика Дэвида Линча находит себя на московском материале. Впрочем, как и с сюрреализмом Линча, не до конца понятно, что всё это значит. Точно понятно, что снимки серии «Кунштюк» — это архитектурная фотография. Точнее, это снимки фальш-фасадов, сделанные по правилам архитектурной фотографии: в кадре нет людей, пространство залито ровным светом, вертикали вытянуты, как по линейке.
Пегова снимает фальш-фасады ответственно и без иронии. В каком-то смысле она движется навстречу муниципальной выдумке. Чиновники придумали вложиться в забор (графика, напечатанная на баннерах, трудоёмкая вещь), фотограф подыгрывает и снимает результат трудов со всей серьёзностью. О серии можно думать и как об изображении идеального бутафорского города. Реальность вынесена за скобки, кругом пустота, безвременье и порядок. Оля ретуширует снимки, чтобы дополнительно вычистить изображения, наводит порядок уже фотографическими средствами.
Изображения идеального города как жанр — изобретение Ренессанса. Художники придумали изображать город как пространство тотального дизайна. Красивые здания упорядоченно расставлены в хорошо организованных общественных пространствах. Всё стоит по плану. Надо думать, такое видение шокировало современников во времена, когда по плану было организовано мало что или почти ничего. В наше время идею идеального города принято ругать. Проекты «идеальных» городов были реализованы во множестве. Вообразите, например, Беляево — по-своему успешный градостроительный проект, но точно не идеальный. Оля Пегова никого не ругает. Она реконструирует проект города фальш-фасадов, вычищает «шум» и показывает, что получилось. В натуре идеальный город в его муниципальном изводе выглядит точно как на её снимках.
В исследовании «Культура-2» Владимир Паперный предложил, что отечественная архитектура работает циклически: авангард сменяется реакцией и наоборот. Формулу Паперного можно переложить на новейшую историю строительных ограждений. Она началась с авангардного (абстрактного, яркого, демократичного) забора Стрелки, а затем обернулась реакционным (фигуративным, обращённым в прошлое, дорогим) фальш-фасадом конца 2010-х. Проект «Кунштюк» — это реконструированный мир культуры строительных ограждений 2. Константин Бударин
Художница, фотограф. В своей художественной практике использует фотографию и инсталляцию. Работает с темами культурной и исторической памяти и современным российским социальным ландшафтом. Окончила школу современной фотографии «Докдокдок» и «Свободные мастерские» ММОМА. Победительница The World Biennial of Student Photography, Нови Сад, Сербия, финалистка международных конкурсов Kolga Award, Belfast Photo Festival, The Art of Building Photographer of the Year competition. Стипендиатка грантовой программы Дома культуры «ГЭС-2», поддержки российских художников (2023-2024). Участница фотографических фестивалей — The International Photography Festival PHOTO IS:RAEL, Первая фабрика Авангарда, The Censored Exhibition, Сopenhagen.
Читать далее
ФЕСТИВАЛИ И ГРУППОВЫЕ ВЫСТАВКИ
2024 «Идеальные формы и живая реальность», галерея HSE ART GALLERY, Москва
2024 «Чересчур», Фонд Ruarts, Москва
2024 Выставка участников программ Центра художественного производства «Своды» «Невидимые рутины», Центр художественного
производства «Своды», Москва
2024 Выставка выпускников Лаборатории печатных практик Центра художественного производства «Своды», галерея Pennlab, Москва
2023 Выставка выпускников школы современного искусства «Свободные мастерские» «Открыть, закрыть, повторить», Центр творче-
ских индустрий «Фабрика» (ЦТИ Фабрика), Москва
2023 Выставка выпускников школы современного искусства «Свободные мастерские» «Скрытые особенности», Пространство «Лого-
во», Москва
2023 Выставка выпускников школы современного искусства «Свободные мастерские» «Видовые особенности», Московский Музей Со-
временного Искусства (ММОМА), Москва
2022 «Морфология сказки», Пространство NII SREDA, Москва
2022 «Кунштюк», Молодые фотографы России, Инновационный культурный центр (ИКЦ), Калуга, Россия
2021 «Дом», Пространство «Нардом», Иваново
2020 The International Photography Festival PHOTO IS: RAEL, Тель-Авив, Израиль
2020 212 Photography Istanbul, Стамбул, Турция
2020 The Censored Exhibition, Сopenhagen Photo Festival, он-лайн выставка
2019 The World Biennial of Student Photography, Museum of Contemporary Arts of Vojvodina (MoCAV), Нови Сад, Сербия
2019 International Biennale of photography “PhotoVisa”, Краснодар, Россия
РЕЗИДЕНЦИИ
2024 «Клуб друзей» Центр художественного производства «Своды», Москва
НАГРАДЫ, НОМИНАЦИИ
2023-2024 Стипендиатка грантовой программы Дома культуры «ГЭС-2» для поддержки российских художников, работающих в области
визуальной культуры, Москва
2021 Kolga Tbilisi Photo, Тбилиси, Грузия / шорт-лист
2021 Belfast Photo Festival, Белфаст, Северная Ирландия / шорт-лист
2020 Молодые фотографы России / шорт-лист
2020 International Image Festivаl “Getxophoto”, Гетхо, Испания / шорт-лист
2020 The CitiesToBe Photo Award, Барселона, Испания / особое мнение жюри
2019 The World Biennial of Student Photography, Novi Sad, Serbia / победитель, 3-е место
2019 International Biennale of photography “PhotoVisa”, категория “Фотосерия”, Краснодар, Россия / шорт-лист
2019 The Art of Building Photographer of the Year competition, Брэкнел, Великобритания / финалист.