ДОЛЕВАЯ НИТЬ

Янина Болдырева

23/04/2025 — 25/05/2025

ЦСИ Винзавод, 4-й Сыромятнический пер., д.1/8с21 подъезд С8, PENNLAB

Знаковые события, через которые мы проходим, часто ломают личностные опоры. Чтобы идти дальше нам нужно найти новые основания в себе, в своей истории, значимых людях и местах. Только так можно обрести новые смыслы и примирение с последствиями исторического разлома, считает художница. 

В своих работах Янина Болдырева переопределяет образы вышедшие из советского прошлого и семейные архивы, обращая внимание на то, что раньше не было проговорено и не было отрефлексировано в её семье. В качестве результата, Янина старается вернуть себе утерянную субъектность и показать, как можно «перелицевать» (портняжное выражение)  своё прошлое, чтобы нести его в будущее.
Подробнее о выставке

“Депортация моих родственников из Молдовы в Сибирь стала поворотным моментом их жизни и во многом определила мою собственную. Это событие пронизывает, словно долевая нить, множество судеб членов моей семьи и судеб других переселенных семей. Каким бы личным для меня не был мой проект, он неразрывно связан с сотнями тысяч похожих историй, которые я не могу осмыслить и прочувствовать, но которые зримо и незримо присутствуют и в моих работах и в моей жизни”, -рассказывает автор.

Антон Вальковский пишет: “Долевая нить – это ключевой элемент в мире шитья и пошива одежды. Это основные нити, идущие вдоль длины ткани и параллельные её краю. Они обеспечивают стабильность и форму материала.

В одноименном проекте художница работает с тондо – гармонизирующей пространство изображения формой, идеально выражающей замкнутость, статичность, центричность, а в философском смысле — идеальность и гармонию. Содержание изображений, раскрывающих историю Янины о разрывах семейной истории, вступает в диссонанс с формой, дающий драматургический контрапункт. Произведение становится историей о попытках сшивания и преемственности, совмещения разрозненных и разорванных связей. 

Коллажные изображения взаимодействуют друг с другом по принципу сообщающихся сосудов.

Элементы подлинности (семейные фотографии и документы) соседствуют с их эрзацами и субститутами, предметными и визуальными протезами, художественными реконструкциями, воплощающими утрату и направленными на том, чтобы заполнить провалы и зияния памяти (разрушенные дома, типовые вагоны, засушенные и искусственные плоды, реконструктивная вышивка).

Скольжение взгляда по последовательности смутных образов тондо не может обрести точку устойчивости. Оно напоминает алеаторный визуальный опыт при движении состава вагона: общая картина собирается из последовательности размытых и нестабильных фрагментов. Сшитые воедино разрозненные образы, вероятно, никогда не обретут целостность: картина произошедшего всегда будет неполной, лоскутной и обрывочной.

Метод, находящийся в распоряжении художницы – это возможности мыслительной реконструкции, позволяющий примерить на себя память предыдущих поколений, чтобы присвоить ее, проработать и выстроить процессы примирения.”

Знаковые события, через которые мы проходим, часто ломают личностные опоры. Чтобы идти дальше нам нужно найти новые основания в себе, в своей истории, значимых людях и местах. Только так можно обрести новые смыслы и примирение с последствиями исторического разлома, считает художница. 

В своих работах Янина Болдырева переопределяет образы вышедшие из советского прошлого и семейные архивы, обращая внимание на то, что раньше не было проговорено и не было отрефлексировано в её семье. В качестве результата, Янина старается вернуть себе утерянную субъектность и показать, как можно «перелицевать» (портняжное выражение)  своё прошлое, чтобы нести его в будущее.

“Депортация моих родственников из Молдовы в Сибирь стала поворотным моментом их жизни и во многом определила мою собственную. Это событие пронизывает, словно долевая нить, множество судеб членов моей семьи и судеб других переселенных семей. Каким бы личным для меня не был мой проект, он неразрывно связан с сотнями тысяч похожих историй, которые я не могу осмыслить и прочувствовать, но которые зримо и незримо присутствуют и в моих работах и в моей жизни”, -рассказывает автор.

Антон Вальковский пишет: “Долевая нить – это ключевой элемент в мире шитья и пошива одежды. Это основные нити, идущие вдоль длины ткани и параллельные её краю. Они обеспечивают стабильность и форму материала.

В одноименном проекте художница работает с тондо – гармонизирующей пространство изображения формой, идеально выражающей замкнутость, статичность, центричность, а в философском смысле — идеальность и гармонию. Содержание изображений, раскрывающих историю Янины о разрывах семейной истории, вступает в диссонанс с формой, дающий драматургический контрапункт. Произведение становится историей о попытках сшивания и преемственности, совмещения разрозненных и разорванных связей. 

Коллажные изображения взаимодействуют друг с другом по принципу сообщающихся сосудов.

Элементы подлинности (семейные фотографии и документы) соседствуют с их эрзацами и субститутами, предметными и визуальными протезами, художественными реконструкциями, воплощающими утрату и направленными на том, чтобы заполнить провалы и зияния памяти (разрушенные дома, типовые вагоны, засушенные и искусственные плоды, реконструктивная вышивка).

Скольжение взгляда по последовательности смутных образов тондо не может обрести точку устойчивости. Оно напоминает алеаторный визуальный опыт при движении состава вагона: общая картина собирается из последовательности размытых и нестабильных фрагментов. Сшитые воедино разрозненные образы, вероятно, никогда не обретут целостность: картина произошедшего всегда будет неполной, лоскутной и обрывочной.

Метод, находящийся в распоряжении художницы – это возможности мыслительной реконструкции, позволяющий примерить на себя память предыдущих поколений, чтобы присвоить ее, проработать и выстроить процессы примирения.”

Янина Болдырева родилась в 1986 году в Новосибирске, Россия. Основные направления ее деятельности — проектная фотография, в том числе фото-книги, станковая графика, мурализм(стрит-арт), инсталляция. По образованию -художник монументального искусства.
Читать далее

В своей художественной практике Янина часто обращается к трудной истории Сибирского региона, её интересуют конфликты внутри личности и внутри общества, техники работы с коллективной травмой, пограничные переходные состояния, неосвоенные территории на карте человеческих представлений о себе, лакуны памяти. Как и многие художники, Янина работает с личными темами или теми, в которых может найти параллели с собственным опытом.
В 2024г проект “Долевая нить” получил премию Skan для сибирских художников как произведение года. Янина-постоянная  участница международных фото- и арт- фестивалей (Off_festival, Encontros de imagen, Riga Photomonth festival) и т.д, её фотопроекты показывали в Сибири, Санкт-Петербурге, Москве, Европе, Америке. обладательница стипендии Гёте института-2022, финалистка конкурса Gomma grant, London, UK, обладательница первого места в конкурсе 2021 MoS PhotoPrize (Мастера Сибири).